Dia Mundial da Dança – 29 de Abril

A dança: ritmo no espaço

«Nada é tão necessário ao homem como a dança. Quando alguém opta por uma conduta errada, dizemos que deu um mau passo… E dar um mau passo acaso não estará associado ao facto de não se saber dançar?»

Era esta a opinião do mestre de dança descrito por Molière em O Burguês Gentil-Homem.

Em todas as sociedades a dança desempenha um papel importante, ligado geralmente à religião, pois a dança é a vida em movimento.

Por outro lado, a sua importância não se limita ao campo exclusivamente humano.

Os animais oferecem-nos espetáculos de dança tão assombrosos como paradas nupciais.

Alguns, inclusivamente, comparam os fenómenos naturais com uma grande dança cósmica: ao ritmo das estações, do dia e da noite, das nuvens, das ondas, da própria vida e dos astros, pensam descobrir uma harmonia, um ritmo e uma ordem inspirados por uma forma superior.

Tempo, espaço, ritmo

A dança diferencia-se de artes similares ou complementares como o teatro, a mímica ou a música: faz mover o corpo com um ritmo que une tempo e espaço.

Para o homem deveria ser completamente natural lançar-se em movimento, abandonando-se aos seus impulsos nervosos e musculares, e expressar os seus sentimentos por meio de passos e gestos.

Alegria, cólera, entusiasmo, tristeza ou êxtase: o bailarino expressa o que está nele, mas revela igualmente os sentimentos latentes num público, numa comunidade.

Todos os grupos humanos tiveram e ainda têm as suas danças, mais ou menos codificadas:

– rituais e religiosas,

– mundanas e populares,

– e ainda danças de espetáculo.

Os diferentes géneros estão, por vezes, misturados.

Danças rituais

Tanto entre as crenças primitivas como nas religiões mais evoluídas, a dança apareceu sempre como um meio direto de expressar os mistérios sagrados.

Os bailarinos de rituais estabelecem um contacto com as forças divinas cósmicas; os seus movimentos, geralmente repetidos com frenesim, provocam neles um estado de inconsciência, de êxtase.

É este o caso dos bailarinos derviches, confraria muçulmana ainda existente em vários pontos do Mediterrâneo, da Jugoslávia e do Egipto.

Girando freneticamente sobre si mesmos ao som de uma flauta, o derviche liberta-se das amarras terrestres e aproxima-se de Deus.

Podemos distinguir vários tipos de danças rituais.

Umas consistem em sapateados, volteios, balanços, genuflexões, contorções do peito e da cabeça, fonte de uma verdadeira embriaguez provocada e mantida pelos ritmos poderosos das percussões.

Estas danças, de carácter extrovertido e erótico, são frequentes em África e na América (o ritual vudu, do Haiti, inclui danças que conduzem a um êxtase coletivo).

O indivíduo que dança em êxtase está «possesso» pelos espíritos ou pela divindade.

Outras danças rituais consistem na imitação de acontecimentos desejados ou temidos:

– danças da fecundidade,

– ou danças guerreiras ou macabras,

– danças que simulam cenas de caça,

– etc.

Trata-se de diversas práticas mágicas, nas quais os trajes desempenham um papel importante; visam conjurar a desgraça (seca, por exemplo) ou a realização de um acontecimento feliz (caça abundante, etc.).

Danças sagradas mais evoluídas

Existem, por último, danças sagradas mais evoluídas, no decurso das quais o bailarino entra em comunicação mística com a divindade.

O ritual costuma ser muito estrito: na Ásia, onde a dança está muito interiorizada, cada gesto, cada atitude, reveste-se de um significado concreto.

Nas danças hindus, por exemplo, o bailarino, um verdadeiro demiurgo (criador), cria o mundo e aniquila as forças maléficas utilizando uma linguagem de gestos cheia de símbolos.

Esta arte exige uma grande virtuosidade e um perfeito controle de todos os músculos, sincronizados com uma vida interior perfeitamente equilibrada e cheia de devoção.

O Bhavata Natyam praticado pelas devadasi (escravas dos deuses) constitui uma arte sagrada de grande pureza.

Mas o cristianismo pôs em causa a dança, por causa da sua pretensa sensualidade.

Foi assim que, na Europa, a dança, inicialmente tolerada e mais tarde condenada pela Igreja, se dessacralizou e converteu numa expressão artística profana, num «divertimento» estético e mundano.

Alegria de viver

No entanto, a Europa não possui o monopólio das danças profanas.

Estas desempenham um papel essencial no folclore de todos os povos, expressando maravilhosamente o génio próprio de cada um deles.

A Espanha oferece-nos um bom exemplo.

Através de influências diversas (por exemplo, as posições lascivas do corpo são de proveniência árabe), a espontaneidade popular criou danças típicas de passo muito ritmado, como sapateado, a seguidilha, o flamenco, etc.

Outro exemplo é constituído pela imensa variedade de danças camponesas europeias, geralmente relacionadas com a celebração dos grandes momentos: casamentos, batizados, etc.

Assim, a dança desenvolveu-se relacionada com os usos e costumes das sociedades europeias.

Tanto entre a gente do povo como entre a nobreza e a burguesia, a dança tem frequentemente, como finalidade a aproximação de pessoas de sexo oposto.

Esta situação foi tomando formas mais ou menos refinadas segundo a época.

Por vezes, as danças sociais manifestam uma grande vitalidade juvenil, uma profunda alegria de viver e uma irresistível necessidade de exteriorização: desde a galharda ao jerk, passando pela tarantela, a bourrée, a giga, o rigodão, o gopak, a polca, o tango, o fox-trot, o rock’n roll, o twist...

Outras danças mais refinadas, como o minuete, a pavana, a alemã e a valsa, tornam patente a elegância, a graça, a ternura…

Desde o início do século XX, com o êxito do jazz e dos ritmos sul-americanos, apareceram numerosos passos novos nos bailes sociais: sambas e mambos, procedentes do Brasil, rumbas e congas afro-cubanas, calipso da ilha da Trindade, bossa nova, chá-chá-chá e muitos outros postos em moda nos Estados Unidos: slow, charleston, boogie-woogie, madison… ¹

Dia Mundial da Dança – 29 de Abril

O Dia Mundial da Dança foi instituído pelo CID (Comité Internacional da Dança) da UNESCO no ano de 1982.

Celebra-se no dia 29 de Abril, por ser a data de nascimento do mestre francês Jean-Georges Noverre (1727-1810).

¹ Alfa Estudante – Enciclopédia Juvenil (texto editado e adaptado) | Imagem